“装饰艺术”运动是二十世纪二三十年代在法国、美国和英国等国家展开的一次设计艺术运动这场运动几乎与现代主义设计运动同时进展，无论是从材料还是形式上都受到了现代设计运动的影响在很大程度上它依然是传统的装饰运动，与强调为大众服务、大批量生产的现代设计相区别。

这次艺术运动的风格追求华丽的装饰，以满足人们对产品的形式美感的需求，但其性质上仍是一种形式主义运动，是一场承上启下、具有国际性的设计运动，其风格首先表现在法国的奢侈品上，随后波及到建筑装饰、室内设计、陶瓷、玻璃、家具、产品造型、平面设计等领域。

目的“装饰艺术”运动的设计艺术家们力图采取新的装饰形式装饰批量生产的机械产品，在现代主义设计和“工艺美术”运动以及“新艺术”运动之间寻找一种折中的设计艺术形式，满足人们对产品形式美感的需求装饰艺术的最终目标是通过艺术家们掌握的手工艺和设计以适应批量生产的需要来结束艺术与工业之间旧有的冲突，以及艺术家和手工艺人之间旧有的势力差别。

风格特点主张采用新材料（如钢铁和玻璃），主张机械美，采用大量的新的装饰手法使机械形式及现代特征变得更加自然华贵。其造型语言表现为大量的几何形，绚丽的色彩，以及表现这些效果的高档材料。风格来源

古埃及文化1.古埃及文化以及非洲、南美洲的原始文化的古代装饰风格的实用性借鉴2.原始艺术获得创作灵感3.简单的几何外形，常用阳光放射型、闪电型、曲折型、重叠箭头型4.舞台艺术的影响5.汽车式样的影响6.形成自己独特的色彩系列，特别注重原色和金属色彩，如鲜红、鲜黄、鲜蓝、橘红、古铜金银等。